KediJournal

В это воскресенье, 14 июня, случилось то, чего я давно ждал — мне в руки попала Sony α6300. Цифра. Но не просто цифра.

Я сразу поставил на неё свой плёночный Nikkor 85mm f/2 через переходник. И это оказалось ровно тем, чего не хватало. Плёночная камера остаётся основной, но цифровой бэк в дополнение — это свобода экспериментировать без расхода кадров. Можно переснимать, пробовать, ошибаться — и это ничего не стоит.

Отдельный кайф — экспонометр в камере. Раньше я замерял свет с телефона, а теперь могу точечно считывать с матрицы. Ещё немного практики — и будет идеально.

Результатами той прогулки я доволен. Это не шедевры, но это первый шаг в интеграции цифровой техники в моё творчество. Снимки покажу позже.

Единственное, что огорчает — редактирование. С плёнкой я отдавал сканы на обработку и получал готовое. С цифрой придётся сидеть самому, а это моё самое нелюбимое занятие в фотографии. Жду, когда появится какой-то новый экспириенс, который решит эту проблему. Посмотрим, что из этого выйдет.

В целом — начало положено. Гибридный подход feels right.

Короче, последнее время я не то чтобы пересматривал концепцию своего творчества, но как-то так вышло, что после длительного перерыва снова начал заниматься сайтом. Выгружать туда свои фотографии, сделанные какое-то время назад. Пересматривал их и на некоторые взглянул по-новому.

Не сказать, что мне открылись какие-то новые замыслы моего творчества — или я даже не знаю, как это назвать. Но в целом у меня получилось взглянуть на него как-то со стороны.

И ещё какое-то время назад мне попалось видео: какой-то музыкант, и у него спрашивают, что такое творчество, что такое искусство и как можно отличить искусство от не-искусства.

Так вот… наверное, хуй знает, короче.

Я и сам не знаю, как это отличить. Я даже не понял до конца, что он там ответил. Но для себя я в итоге пришёл к мысли, что то, что я делаю — это искусство. И мне вообще не нужна ничья оценка.

Это, наверное, главная мысль, к которой я пришёл: мне не нужна оценка моего творчества. Я делаю это просто ради своего удовольствия. Потому что мне это нравится. Потому что мне от этого хорошо.

Когда другие люди это видят — мне тоже нравится. Неважно, что именно они думают об этом. Главное, что они это как-то воспринимают. А может быть и не воспринимают — но это тоже не так важно.

Мне кажется, я был бы готов делать искусство так, как я его вижу, вообще чисто для себя. Потому что мне, если честно, не очень нравится, когда мне ставят какие-то реакции. Например, когда комментируют, пытаясь как-то похвалить моё творчество.

Почему-то мне всё время кажется, что это не совсем искренне. И даже если человек искренний, он может просто не понимать, что такого охуительного в той или иной фотографии. Он может не видеть тот творческий замысел, который я туда вкладывал.

Хотя, конечно, есть люди, которым я без сомнений доверяю. И в любом случае точно есть люди, чьё мнение мне всегда было бы интересно услышать — их взгляд на моё творчество.

Немного сумбурная речь получилась. Но, мне кажется, она более-менее передаёт мои мысли.

Фотографии самой прогулки. [Открыть]

Нашёл ещё две фотографии, на которые до этого не обращал внимания. Сделаны с разницей в несколько секунд, и я изначально не понял, зачем я это сделал. Наверное, мне хотелось запечатлеть и город, и закат, потому что я знал, что динамического диапазона плёнки не хватит, чтобы захватить всю картину.

Когда они сейчас попались мне на глаза, у меня сложился в голове пазл. Если на одной фотографии видно город, но не видно заката, а на второй виден закат, но не видно город, почему бы их не объединить, ведь они практически идентичны?

Никогда не выкладывал эту фотографию, потому что она не представляет для меня какой-то особой эстетической или творческой ценности. Но сейчас, листая архив и пересматривая фотографии за 24-й год, я наткнулся на неё.

Сделана она была в невыносимую 30-градусную жару — такую, когда никто в здравом уме даже не думает выходить из дома.

Но мы с моим корешем, так как у него был выходной, и у меня по всей видимости тоже, долго не думая решили пойти гулять и фотографировать. Я, конечно, люблю жару, но это был уже перебор. Честно говоря, я плохо помню саму прогулку, но с этой катушки всё равно есть хорошие кадры.

И вот сейчас, наткнувшись на эту фотографию, я с какой-то ностальгией и теплом вспомнил, как её делал. Мне очень чётко запомнился этот момент. Я уже не помню, чего именно хотел добиться — по сути я фотографировал солнце и половину дома с каким-то безумным контрастом, с резким перепадом света и тени.

Но, наверное, эта фотография всё-таки выполнила свою функцию — заставила меня сейчас улыбнуться и вспомнить ту самую прогулку.

Плёнка любит свет — и это не удивительно, ведь сам процесс фотографии можно назвать светописью. Когда я только начинал фотографировать, меня сильно расстраивало наступление вечера и заход солнца, так как моих навыков тогда было недостаточно для съёмки в таких условиях. Я не знал, какую плёнку выбрать и как правильно с ней работать.

Спустя примерно три года регулярного увлечения фотографией я могу сказать, что научился использовать разные условия съёмки как часть творческого замысла. В этот раз, взяв Delta 3200 — самую светочувствительную плёнку, доступную на нашем рынке, — и отсняв её как 800 с определёнными вольными допусками при съёмке (примерно замеряя тени на улице и снимая уличные светящиеся украшения), удалось добиться интересных результатов.

Яркие элементы оказались пересвечены, но, на мой взгляд, это выглядит весьма выразительно: из-за особенностей плёнки у очень ярких объектов появляются характерные ореолы, а сама улица, внезапно, остаётся хорошо различимой, несмотря на отсутствие солнечного света.

Вот несколько кадров в пример, а остальные будут в рано или поздно опубликованы в архиве: